Shadows ist ursprünglich für die Viola geschrieben und hier umgearbeitet für das Altsaxophon. Shadows ist Teil eines Zyklus für verschiedene Solo-Instrumente. In diesem Zyklus interessiert es mich, musikalisch zu ergründen, was von einem erklungenen musikalischen Ereignis, in einer auf dieser folgenden Pause im Ohr „zurückbleibt“, widerhallt und welche Impulse aus eben einer solchen "gefärbten Stille" (der Pause, in der das vorherige Klangereignis noch innerlich nachklingt) den folgenden musikalischen Ereignissen „mitgibt", bzw. dieses „mitprägt".

Den Ausgangspunkt von numbers / … soup of time bildet ein magisches Zahlenquadrat, das auf dem Kupferstich Melancholia I von Albrecht Dürer zu finden ist. In diesem magischen Quadrat sind die Zahlen 1 -16 so in 4 Reihen angeordnet, dass die Summe jeder Reihe, jeder Spalte, jeder Diagonalen, jedes Quadranten, der Eckpunkte, der Zentrumszahlen u.a.m. 34 ergibt. Fasziniert und angezogen vom Konstruktiven habe ich aus diesem Zahlenquadrat musikalische Strukturen abgeleitet, die das Skelett der Komposition bilden.
Mit den Worten von Allen Ginsberg, der in seinem Werk Howl von 1956 den Satz schreibt „… and now you are really in the animal soup of time“ versuche ich, den Weg zu beschreiben, wie in der Suche nach Bedeutung die musikalische Form entstand.
Die 7 Formteile in numbers / … soup of time gehen ohne Pausen ineinander über.

7 unterschiedliche Teile gehen fließend ineinander über. Mit Bass-, Altflöte und Kontrabass herrscht ein dunkles Timbre vor. Der physikalische Vorgang der Bewegung von Luft, der im Titel anklingt, weist neben dem basalen Akt der Erzeugung von Schallwellen, hier besonderes auf die Klänge des Kontrabass hin, der in seinem tiefen Register, die Luftbewegungen plastisch greifbar macht.9

Der Titel bezieht sich auf die Metapher der Drift als einer Erfahrung der Erosion der Persönlichkeit in der Moderne durch das Getrieben-Sein von Tätigkeit zu Tätigkeit und der Erfahrung einer ins Positive gewendeten Drift Metapher als einer nicht zurückschauenden Lebenshaltung, die ihre ganze Kraft auf den emphatischen Moment des „Hier und Jetzt“ legt. Das entstehende Spannungsfeld untersuche ich hier musikalisch / kompositorisch.

Shadows ist ursprünglich für die Viola geschrieben und hier umgearbeitet für das Altsaxophon. Shadows ist Teil eines Zyklus für verschiedene Solo-Instrumente. In diesem Zyklus interessiert es mich, musikalisch zu ergründen, was von einem erklungenen musikalischen Ereignis, in einer auf dieser folgenden Pause im Ohr „zurückbleibt“, widerhallt und welche Impulse aus eben einer solchen "gefärbten Stille" (der Pause, in der das vorherige Klangereignis noch innerlich nachklingt) den folgenden musikalischen Ereignissen „mitgibt", bzw. dieses „mitprägt".

Der Solistische Beginn der Violine mündet in eine sprachähnliche musikalische Textur der drei Instrumente; in dieser Textur verschwinden einzelne musikalische Gesten in einem Gewebe, in dem meist nichts deutlich hervortreten muss.
Mich interessiert es, in meiner kompositorischen Arbeit hörend Klang zu entfalten. Ich nenne das Emphase des Hörens. Das emphatische Hören, ist ein Komponieren, in dem das Nach- und Voraushören - die stärkste formschaffende Kraft bildet. Hierbei versuche ich eine spezifische Ausdrucksqualität, die sich vor Beginn einer Komposition gebildet hat und sich im Prozess der Entstehung/Ausarbeitung konkretisiert, möglichst genau nachzuzeichnen und zu realisieren.

Die Komposition ist direkt vor einem längeren Aufenthalt in der Türkei entstanden. Ursprünglich ist sie für Alt-Saxophon und Akkordeon komponiert.
Su bedeutet im Türkischen Wasser.
Nach alter Überlieferung ist das Element Wasser nach Merkmal, Wesen und Äußerung als fließend, sich ausbreitend und zusammenhaltend charakterisiert. Diese Vorstellung hat in dieser Arbeit den Umgang mit dem musikalischen Material bestimmt.

Bezugnehmend auf das diesjährige Thema der intersonanzen, stieß ich auf den Text von Hartmut Rosa in seinem Buch Beschleunigung (stw 1760) In dem er die Wandlung der kollektiven Zeiterfahrung folgendermaßen beschreibt: „Nun wird die Zeit selbst verzeitlicht, d.h. über die Zeitlichkeit definierenden Qualitäten des Zeitpunktes, der Reihenfolge, der Dauer, des Rhythmus und des Tempos von Ereignissen und Handlungen wird nicht nach einem “metazeitlichen“, präinstitutionalisierten Plan, sondern in der Zeit selbst entschieden - (…).“ 
Die Gewichtung und Rolle, von Plänen und von Entscheidungen die sich situativ ergeben, ist für mich eine wichtige Fragestellung in meinen kompositorischen Arbeiten. 
in der Zeit ist in 6 kurze Sätze gegliedert.